Program nauczania
Nauka w Stanisławski Studio
Najważniejsze filary systemu Stanisławskiego:
Cel i Działanie: Zrozumienie celów postaci i działań potrzebnych do ich osiągnięcia.
Emocjonalna Prawda: Korzystanie z własnych wspomnień i emocji, aby tworzyć autentyczne postaci.
Magiczne „Gdyby”: nauka realistycznych reakcji na fikcyjne sytuacje.
Krąg Uwagi: Skupienie się na określonych punktach w przestrzeni, co pomaga aktorom zachować koncentrację.
Praca nad Scenami: Analiza i interpretacja tekstu w kontekście relacji między postaciami.
SEMESTR 1
Kręgi Uwagi: Nauka koncentracji i skupienia na scenie
Działania i Potrzeby: Zrozumienie motywacji postaci.
Praca z Celem: Rozwijanie umiejętności określania celów postaci.
Ćwiczenia Zmysłowe i Rozluźniające: Rozwijanie świadomości ciała i zmysłów.
Praca nad Etiudami: Analiza i realizacja etiud opracowanych przez Stanisławskiego w Moskiewskim Teatrze Artystycznym.
Obowiązkowa Lektura: Teoretyczne podstawy systemu Stanisławskiego
SEMESTR 2
Praca ze Wspomnieniami: Używanie osobistych wspomnień do budowania postaci.
Praca nad Monologiem: Tworzenie monologów opartych na systemie Stanisławskiego.
SEMESTR 1
Monolog Klasyczny: Praca nad klasycznymi tekstami przy użyciu techniki Michaiła Czechowa.
Filary Techniki Czechowa:
Psychologiczne Gesty: Fizyczne działania pomagające wyrażać wewnętrzne stany postaci.
Wyobraźnia: Wykorzystanie wyobraźni do tworzenia żywych obrazów scenicznych.
Atmosfera i Energia: Zrozumienie i manipulowanie atmosferą sceny oraz energią postaci.
SEMESTR 2
Praca nad Scenami: Analiza i realizacja scen przy użyciu systemu Stanisławskiego oraz elementów techniki Demidova.
Technika Demidova: Skupia się na intuicyjnym podejściu do aktorstwa, umożliwiając swobodną ekspresję i organiczne reakcje na scenie.
- Zajęcia Castingowe: Przygotowanie do realiów rynku aktorskiego i castingów.
- Praca nad Spektaklem Dyplomowym: Intensywna praca nad przedstawieniem, które łączy wszystkie zdobyte umiejętności w jedną spójną całość.
Struktura programu
Nasz program składa się z trzech stopni (lat), podzielonych na dwa semestry każdy.
Zajęcia będą odbywać się regularnie, raz w tygodniu w poniedziałki w godzinach 18:00-22:00.
Studentów obowiązuje praca własna poza zajęciami.
Egzaminy: Po każdym semestrze odbywają się egzaminy, które sprawdzają zdobytą wiedzę i umiejętności uczniów.
Pierwszy Rok: Egzaminy są wewnętrzne.
Od Trzeciego Semestru: Oprócz egzaminu, odbywają się pokazy pracy przed publicznością.
Koszt nauki wynosi 600 zł miesięcznie.
Wymagania Rekrutacyjne na Pierwszy Stopień w Stanisławski Studio
Aby aplikować na pierwszy stopień nauki w Stanisławski Studio, kandydaci muszą spełniać następujące wymagania:
- Pełnoletność: Kandydaci muszą mieć ukończone 18 lat.
- Dobra Wymowa: Niezbędne jest posiadanie dobrej dykcji i umiejętności wyraźnego mówienia.
- Umiejętność Pracy w Grupie: Kandydaci muszą być zdolni do efektywnej współpracy z innymi, co jest kluczowe w środowisku teatralnym.
- Otwartość na Feedback: Ważne jest, aby kandydaci potrafili przyjmować konstruktywną krytykę i wykorzystywać ją do własnego rozwoju.
- Zdolności Aktorskie:
- Umiejętność pracy aktorskiej w nurcie realistycznym.
- Przystosowanie Społeczne: Kandydaci powinni być dobrze przystosowani społecznie, co oznacza:
- Umiejętność komunikacji interpersonalnej.
- Empatię i zrozumienie dla innych.
- Motywacja i Zaangażowanie: Oczekujemy, że kandydaci będą wykazywać silną motywację do nauki i zaangażowanie w proces edukacyjny.
- Elastyczność i Adaptacyjność: Umiejętność dostosowywania się do nowych sytuacji i gotowość do eksperymentowania z różnymi technikami aktorskimi.
Przesłuchanie
Aby dostać się na pierwszy stopień, kandydaci muszą umówić się na przesłuchanie. Na przesłuchanie należy przygotować:
- Tekst: Świetnie opanowany pamięciowo.
- Interpretacja: Własna interpretacja przygotowanego tekstu.